Clara Rocha, a ler uma passagem de um livro de Miguel Torga, seu pai

…e a influenciar mentalidades. A Escola Secundária Miguel Torga dedicou o dia 18 ao seu patrono, escritor de referência da literatura portuguesa do século XX, com diversas actividades lúdicas e pedagógicas.

«O Homem só se descobre a descobrir», cita a professora universitária Clara Rocha, o legado vivo que o conhecido escritor português Miguel Torga deixou ao mundo, para além das obras que escreveu e que continuam a deleitar leitores. A conferência da filha do escritor, a par de várias outras actividades na Escola Secundária Miguel Torga, no dia 18 foi, segundo o próprio director, simbólica. “Esta conferência é, para nós, duplamente importante e não havia melhor forma de, por um lado comemorar hoje o Dia do Patrono, mas também iniciar as comemorações dos 25 anos da escola”, sublinhou José Carlos Morais da Cruz.

A conferência centrou-se na obra A Criação do Mundo, um livro autobiográfico que simboliza a forte opinião de Miguel Torga relativamente à religião, contrapondo à visão bíblica a sua visão humanista. “É a sua própria criação do mundo, porque todos nós fazemos a nossa, nós criamos o nosso mundo de várias maneiras”, explicou Clara Rocha. O primeiro capítulo relata uma caminhada de casa para a escola que abre o primeiro dia da criação do mundo. “É uma imagem fundadora da descoberta individual do mundo”, sublinhou a filha do autor, e “toda a continuação do romance será feita de novas descobertas”.

De S. Martinho de Anta para o resto do mundo

Traduzido em várias línguas, de entre as quais japonês, chinês e hebraico, Adolfo Correia Rocha, que assinava sob o pseudónimo Miguel Torga, “foi considerado, ao longo de várias décadas, como uma espécie de consciência de Portugal”. Nascido em S. Martinho de Anta, uma aldeia transmontana que, como denota a sua obra, é o “centro do seu mundo”, cedo partiu para outras terras sem, no entanto, esquecer as suas origens. ”S. Martinho de Anta não é um lugar onde, é um lugar de onde”, escrevia num dos seus Diários Miguel Torga.

Romance, poesia, teatro, conto e ensaio são as várias formas sob as quais o escritor fez passar a sua mensagem que, entretanto, alcançou uma dimensão mais do que nacional. Apesar de ser um “escritor incómodo” no meio político, como destacou Clara Rocha, hoje é um dos autores de referência e uma das personalidades de destaque no seu tempo. A própria Escola Secundária Miguel Torga é disso um testemunho. “O exemplo dele, a intervenção, a cidadania, a liberdade, os objectivos que ele tinha para a vida dele enquanto cidadão e enquanto colectividade, são também os objectivos da escola”, explicou José Carlos Morais da Cruz. “A preocupação com o futuro, mas sempre numa perspectiva optimista e de incentivo, é a razão do nome desta escola”.

Actividades paralelas por toda a escola

Foram várias as actividades que envolveram toda a comunidade escolar, desde jogos tradicionais, promovidos pela disciplina de educação física; um “quiz show”, promovido pelas disciplinas de português, francês e inglês; ateliês de artes plásticas; um “Torga Paper”, promovido por disciplinas de história, matemática, entre outras; partilhas de poemas; conferências com convidados como o ex-líder parlamentar Luís Fazenda, o jornalista Francisco Máximo, e o médico António Henriques; exposições. Até a ementa se enquadrou nas comemorações, com um prato tipicamente transmontano como protagonista.

O dia foi também a ocasião escolhida para homenagear alunos que se destacaram em vários sectores, através da entrega de prémios de valor e excelência.

Ecos da literatura de Miguel Torga

Várias personalidades conhecidas reconhecem a importância do escritor português e descrevem de diversas formas a sua personalidade e o seu trabalho.

Sophia de Mello Breyner : “Torga é um poeta em quem um país se diz”.

Manuel Alegre: «Miguel Torga pertence a uma linhagem de autores que vem de Sá de Miranda a Camões e até Antero, que souberam ser em diferentes momentos históricos consciências críticas e morais incómodas e nunca acomodadas do seu país. Ninguém foi tão visceralmente e ao mesmo tempo tão lucidamente português”.

José Ornelas (professor nos EUA), sobre A Criação do Mundo: a ausência de nome da personagem principal representa a “possibilidade de lermos no seu destino o de cada um de nós e de lermos o texto como um texto paradigmático da condição e da situação do ser português no século XX”.

ERRATA: Por lapso, o artigo original refere-se à escola como sendo Escola EB 2,3 Miguel Torga. No entanto, esta é uma escola Secundária.Pedimos desculpa pelo erro.

Texto e fotos: Vanessa Sena Sousa

Edição de 15-01-2010

É desta forma que Luciano Reis apresenta o autor e a obra, no prefácio que compõe o livro Amantes da Noite (história de uma boneca de trapos com tranças), a obra dramático-poética de Fernando Lobo que foi oficialmente lançada no dia 20 de Dezembro na biblioteca dos Bombeiros Voluntários de Queluz. A obra, que engloba um outro texto do autor, Os Fantasmas de Mr. Eternety, «não pretende enquadrar-se num estilo teatral específico. A sua estrutura, sem pretender, também, ser um teatro completo, estende-se a vários níveis, como o café-teatro, teatro mitológico, teatro carnavalesco, teatro cinematográfico, teatro poético, teatro dramático ou melodramático e teatro trágico. Nesta peça há um pouco de cada um desses estilos mas, também, muito do teatro urbano», refere Luciano Reis. Acrescenta conclusivamente que deseja que a peça guiada pelo texto «ultrapasse as estantes das bibliotecas para o local onde o teatro tem a sua acção por excelência, pois ela tem todos os ingredientes para vir a ter estrondosos êxitos: tem uma estrutura dramática fortíssima, tem amor, ciúme, morte, sangue, tem elementos plásticos altamente reforçantes da ideia central e tem, também, modernidade e ousadia, elementos que tanto nos tocam nos dias de hoje.»

Fernando Lobo em sessão de autógrafos

A apresentação do livro, editado pela Fonte da Palavra, contou com a intervenção de Stella Gaspar, que referiu no seu discurso que ambos os textos “representam um salto qualitativo na definição estética do Teatro Som das Letras”, onde o autor da obra colabora, através da parceria do Teatro com o Ginásio Clube de Queluz (GCQ), reforçando : “como elemento do TSL, vivi por dentro todo este processo envolvente de construção cénica e, ao mesmo tempo, surpreendendo- me a cada passo, a cada etapa, na edificação tanto do espectáculo “Amantes da Noite” como no do “Mr. Eternity”, interrogando-me como é que, sem praticamente nenhuns recursos financeiros, se consegue do nada criar dinâmicas”.

Estiveram presentes várias outras individualidades, como o presidente da Junta de Freguesia de Queluz, António Barbosa de Oliveira, José Alexandre Costa, director cultural do GCQ, Eduardo Abrantes, do ARTEVER, Henrique Madeira, investigador, escritor e dramaturgo, a poetiza Maria Melo, Lídia Correia, da Junta de Freguesia de Massamá, Amável Tenera, dos B.V. de Queluz, entre outros.

Entretanto, a nova produção do TSL, “Margens da Rua Augusta”, estreia a 6 de Março e entre 18 e 20 desse mês estará na sala Café-Teatro do Centro Cultural da Malaposta.

Texto: Vanessa Sena Sousa

Edição de 08-01-2010

Maria Gabriela Llansol (1931-2008) nasceu em Lisboa, licenciou- se em Direito, mas nunca exerceu. Começa a publicar em 1962, com o livro de contos “Os Pregos na Erva”, e é autora de 26 livros de género inclassificável, uma obra que se continua com duas trilogias («Geografia de Rebeldes» e «O Litoral do Mundo») e que inclui ainda três Diários.

Foto: João Vasco

De qualidade literária semelhante a O Retábulo de Genebra, O Destino do Capitão Blanc estatui-se, indubitavelmente, como o melhor romance português sobre a participação portuguesa na I Guerra Mundial. Dotado de um autêntico rigor histórico, SLC evidencia que domina em absoluto os factos históricos da época narrada, os conflitos políticos e institucionais, a sua expressão militar, os hinos, as canções guerreiras, os uniformes militares, a mitologia heróica dos principais povos participantes (alemães, ingleses, franceses, belgas, italianos, americanos); conhece com suficiente pormenor as roupas, a higiene pessoal, a alimentação, os períodos de actividade e inactividade dos militares, a hierarquia castrense, as armas de combate, as formas brutas de divertimento dos soldados, a toponímia e os códigos das cartas militares…, o que significa uma não pouco demorada e pouco intensa investigação sobre este período histórico e este tema. Romance assente, quanto à forma, numa estrutura cronológica simples (este será, porventura, o romance de SLC mais linear quanto à forma), ela é compensada pela contínua utilização da analepse, projectando o passado no presente, prestando, assim, coesão vivencial ao conteúdo da história – a vida singular do capitão Luís Guilherme Blanc, republicano e sidonista.

Novidade no estilo de SLC é, parece-nos, a utilização de pequenos parágrafos entre parêntesis como uma espécie de pulsão inconsciente do texto, alusivo ao diálogo, ao monólogo ou à descrição imediatamente anterior, uma espécie de subtexto amplificador do texto, não raro de natureza céptica. Outra novidade reside na alteração qualitativa do humor e da ironia presente neste romance face aos anteriores de SLC. Autor céptico quanto às virtudes da razão humana, este romance é atravessado por uma permanente carga de humor, forçando, pela ironia, pelo sarcasmo, até pelo escárnio, o sorriso do leitor, quando não o riso. O humor é, de facto, um traço marcante do estilo de O Destino do Capitão Blanc, contribuindo para suavizar uma história tragicamente carregada de dor e sofrimento individuais e de morticínios colectivos.

Do ponto de vista do conteúdo, o romance tende a desenvolver-se em dois momentos referenciais: 1. – a constatação, pela repetida mostragem de situações existenciais, do absurdo da guerra; 2. – a fortíssima denúncia da incompetência e negligência das chefias militares portuguesas, cujas consequências foram apenas sofridas pelos militares menos graduados em posto de combate. Deste modo, todo o romance se desenvolve em torno do eixo semântico da absurdidade da guerra, tendo a participação portuguesa na I Guerra Mundial atingido o cúmulo do absurdo. Primeiro, porque não havia recursos e meios militares, não tinham sido acautelados géneros alimentícios, fardas, soldos, forçando os soldados portugueses a usarem os recursos britânicos e, quando de licença, para sobreviverem, a implorarem esmola de mão estendida pelas aldeias de França; segundo, não tinha havido treino específico para situações de guerra; como consequência, e em terceiro lugar, os soldados são taxativamente abandonados nas trincheiras, usados pelos oficiais como carne para canhão para a conquista ou perda de mais um ou menos um quilómetro de território, indiferentes à morte de centenas de milhar de homens; quarto, porque a guerra não interessava a Portugal como um todo, mas a interesses negociais políticos; por isso, Sidónio Pais, criticando a entrada de Portugal na guerra, prolonga a quando sobe ao poder; finalmente, depreende-se do romance de SLC, que todo o heroísmo é expressão limite de um desespero e toda a cobardia a assunção lúcida e corajosa desse mesmo desespero; o heroísmo é, assim, perspectivado como o sentimento próprio do excesso e do arrebatamento (por isso, tão colado ao desespero), aliados no romance ao cepticismo e ao pessimismo do narrador sobre a natureza humana.

No romance, que harmoniza com perfeição a vida individual do capitão Blanc e o ambiente social português das duas primeiras décadas do século XX, o autor descreve com mestria a zona penumbrosa da personalidade humana que desemboca e alimenta a guerra, todas as guerras, essa pulsão vital demarcadora de uma linha muito ténue que separa o heroísmo da loucura e a razão da demência.

Em conclusão, toda a guerra se assume como o lugar caótico e catastrófico onde, paradoxalmente, o absurdo se torna lei lógica e regra normal. “A guerra é a guerra”, dizem o protagonista e o seu pai, também militar, isto é, o non sense do absurdo evidencia-se através de uma linha contínua, coerente e lógica pela qual indiscriminadamente se mata e morre em nome de ideais que, passada uma vintena de anos, a nova geração considera absolutamente absurdos.

O Destino do Capitão Blanc, Planeta, 294 pp., 17,75 euros.

Luís Miguel

Prémio de crítica literária
atribuído a escritor sintrense

Texto e foto: Vanessa Sena Sousa

O enredo deste primeiro romance da escritora baseia-se na aventura de uma família indo-portuguesa, originária de Damão, que sobrevive e se adapta à turbulenta história mundial do último século, evocando uma saga nos tempos em que a Índia longínqua era portuguesa.

O júri do Prémio Revelação Agustina-Bessa Luís integrou, além de Vasco Graça Moura, Guilherme D‘Oliveira Martins, em representação do Centro Nacional de Cultura; José Manuel Mendes, pela Associação Portuguesa de Escritores; Maria Carlos Gil Loureiro, pela Direcção-Geral do Livro e das Bibliotecas; Manuel Frias Martins, pela Associação Portuguesa dos Críticos Literários; e, ainda, Maria Alzira Seixo e Liberto Cruz, convidados a título individual e Nuno Lima de Carvalho e Dinis de Abreu, em representação da Estoril Sol. Concorreram a esta segunda edição do Prémio 72 originais. A iniciativa conta com o apoio da Gradiva, que assegura a edição da obra vencedora.

A data para a cerimónia de entrega do prémio, no valor de 25 mil euros, ainda não é conhecida.